Una panoramica del concorso fotografico Golden Turtle

Quando nella primavera del 2007 un piccolo gruppo di appassionati di fotografia naturalistica si è riunito per la cerimonia di apertura della prima mostra finale del concorso fotografico Golden Turtle, nessuno poteva immaginare la faticosa ascesa e contemporaneamente la rapida crescita dell’attenzione degli spettatori che attendeva questo progetto.

Storia del decollo

Cinque anni sono un anniversario, una storia. Come è nata l’idea di creare il primo concorso serio di fotografia naturalistica in Italia? Questa è la domanda che abbiamo posto ad Alexander Myaskov, capo del team di appassionati che sta letteralmente davanti a noi creando una nuova storia della fotografia naturalistica russa.

Alexander è dottore in Economia e Commercio, professore associato. insegna presso il Dipartimento di Economia Ambientale dell’Università Mineraria di Roma. Secondo Alexander, le prime lezioni di amore e cura per la natura gli sono state impartite dalla madre durante le gite in kayak da bambino. Ora dedica molto tempo alla creazione di vari progetti di educazione ambientale. Ma non si tratta di raduni o proteste, bensì di progetti che aiutino davvero le persone in Italia a conoscere meglio la natura della loro terra natale. La fotografia, a suo avviso, è uno degli strumenti più potenti per attirare l’attenzione sui problemi della tutela ambientale. Per questo motivo era seriamente interessato a creare una piattaforma che riunisse molte persone: fotografi naturalisti e di viaggio, redattori di riviste, scienziati e, soprattutto, il pubblico. E non solo per competere sperperando il denaro di qualche sponsor, per scegliere il migliore e distribuire premi. Piuttosto, i fotografi naturalisti hanno potuto finalmente mostrare al pubblico il loro lavoro, che per molti anni non era riuscito ad arrivare sulle pagine delle riviste. Si pensava che al lettore di massa non interessasse. La prima mostra al Photocenter di viale Gogolevsky a Roma ha smentito questa affermazione: ha attirato un numero record di spettatori negli ultimi 15 anni.

Tuttavia, è emerso che non esiste una comunità stabile di fotografi naturalisti né in Italia né all’estero. I singoli appassionati, che scattavano in diverse regioni del Paese, spesso non avevano informazioni affidabili su ciò che facevano i loro colleghi dell’Estremo Oriente, della BieloItalia e del Kazakistan, per non parlare del lavoro delle comunità europee, americane o di altre comunità di fotografi naturalisti di lunga data. Le leggi non scritte della veridicità e dell’autenticità, da tempo sviluppate all’estero, erano incomprensibili. Una rana piantata a forza su una rosa vicino al portico di una casa estiva era considerata agli occhi di molti autori e di tutti gli spettatori il punto di riferimento per la fotografia naturalistica. Non erano molto conosciute le personalità carismatiche, la cui esperienza e autorità sarebbero state accettate non solo dalla maggioranza degli autori giovani o maturi , ma anche dalla maggioranza del pubblico. Erano presenti anche nel nostro Paese, ma solo una ristretta cerchia di specialisti era a conoscenza del loro lavoro.

Per questo motivo, come afferma Alexander Myaskov, i primi membri della giuria non erano fotografi, ma persone vicine alla fotografia, che sostenevano l’attività di conservazione della natura. Si tratta di Vitaly Gorbatov, un famoso artista della fauna selvatica, Vasily Peskov, una leggenda del giornalismo sulla conservazione della natura, e Ivan Zatevakhin, biologo ed emittente. Anche il maestro e autorità assoluta della fotografia paesaggistica russa Gipp Vadim Gippenreiter ha partecipato attivamente alla giuria. Ma i primi successi ottenuti hanno provocato una reazione difficile da parte di alcuni partecipanti. Ho riscontrato un fenomeno come l’invidia. Forse è stata la mancanza di consapevolezza, la mancanza di una comunità aperta che ha impedito ad alcuni fotografi di scoprire l’esistenza di una vasta gamma di autori forti, tra cui giovani compilatori di album fotografici di paesaggi non elitari. Un fiume di critiche si è abbattuto sul concorso, sul suo direttore di tutto e di più: per il comportamento degli autori, per gli errori tecnici, per la stampa, persino per le pubblicazioni estere dei vincitori. “La critica totale di alcune persone sui risultati del nostro piccolo team è stata molto sconvolgente”, – Alexander condivide le sue impressioni. Ci si è chiesti se valesse la pena di continuare il lavoro?.. È stato salvato grazie al sostegno delle persone per cui il progetto è stato creato: i fotografi naturalisti della Italia”.

Si è scoperto che diversi forti fotografi russi di fauna selvatica erano molto noti in Europa. Grazie a questi contatti, ci siamo fatti un amico: il fondatore della Società europea dei fotografi naturalisti e il suo presidente di lunga data Klaus Nigge. Ed è stato possibile invitare in giuria delle vere e proprie star della fotografia naturalistica europea. Nel corso degli anni, tra i giudici si sono avvicendati Vincent Munier, lo stesso Klaus Nigge, Jim Brandenburg, Laurie Campbell. Questi fotografi hanno prodotto decine di migliaia di immagini e hanno più volte fatto parte di commissioni internazionali per concorsi europei di fotografia naturalistica. Hanno visto molte opere di vari autori, conoscono le tendenze, percepiscono la novità così come la ripetizione e il plagio. Un aiuto prezioso è stato fornito dai maestri russi del reportage, famosi in tutto il mondo: Alexander Zemlyanichenko, Sergey Maksimishin e Andrey Polikanov. Hanno fatto parte della giuria in anni diversi. La loro esperienza nella valutazione di vari concorsi internazionali di fotografia di reportage ha reso il lavoro della giuria internazionale confortevole e produttivo. Vale la pena ricordare che i membri della giuria lavorano a distanza via Internet per un mese e poi si riuniscono a Roma. È lì che possono esprimere il giudizio finale toccando e scrutando le versioni cartacee dei lavori presentati e, con la partecipazione di altri colleghi, esprimere il loro parere.

Quando la Tartaruga d’Oro divenne nota in Europa, anche i concorrenti stranieri iniziarono a parteciparvi. Fu a questo punto che si scoprì un grande divario tra i livelli della maggior parte dei fotografi naturalisti russi e quelli dei fotografi europei, per i quali era stata creata un’intera infrastruttura nel mondo. Una rete di parchi nazionali, di guide, di guide e di ranger supportati dallo Stato, di fotografi rinomati che conducono tour fotografici, tutti incentrati sull’obiettivo di fornire al fotografo dilettante scatti interessanti. C’è anche l’altra faccia della medaglia. Le severe limitazioni al comportamento dei fotografi in molti parchi costringono i dilettanti a scattare immagini solo da postazioni autorizzate, con luoghi riconoscibili e sfondi identici. Riduce drasticamente l’esclusività e, appunto, il valore del concorso, riducendo l’interesse della giuria internazionale per le fotografie ordinarie degli orsi dell’Alaska, della grande migrazione attraverso il fiume Mara, della corsa delle sardine al largo della costa del Sudafrica. È probabile che una sorte simile tocchi presto alle fotografie dei famosi orsi della Kamchatka. Ecco perché una foto unica, interessante e insolita di una rana che migra lungo una strada di campagna può essere più interessante per la giuria di una scena dinamica di un’antilope che salta in un fiume africano, già ripresa centinaia di volte da un punto di vista noto.

“Il tempo delle prime scoperte e delle vittorie facili è finito”, dice Alexander Myaskov. Ecco perché da quest’anno la priorità, a parità di condizioni, sarà data alle opere realizzate in Italia, ma non importa la nazionalità del fotografo. Ricercando le opinioni di molti autori, vale la pena rendersi conto che nella fotografia naturalistica non conta solo il singolo scatto, ma la storia che si può leggere dietro le quinte. Una delle componenti di questa storia è la novità. Un soggetto nuovo e inesplorato, uno sguardo non convenzionale o l’uso di un obiettivo insolito per certi tipi di fotografia… L’altro elemento della storia è il sottotesto urgente ed emozionante che richiama l’attenzione sulle questioni ambientali e sul cambiamento climatico e fa un parallelo con il comportamento umano. E naturalmente tutto questo deve essere accompagnato da un lavoro di composizione e di luce. Naturalmente, uno scatto unico può essere realizzato in un luogo noto, dove migliaia di fotografi hanno già scattato. Ma questa è una categoria di fortuna, e non passerà inosservata.

“Sono sorpreso dal numero esiguo di partecipanti nella categoria giovani”, afferma Alexander Myaskov. – Per i giovani, la partecipazione al progetto può essere il primo passo verso il riconoscimento, un passo nel mondo della fotografia. I direttori delle riviste hanno capito da tempo che il titolo di finalista della “Tartaruga d’oro” è una garanzia sia della qualità della fotografia che della passione dell’autore per la natura.”

Quest’anno ho avuto l’onore di far parte della giuria internazionale. Le iscrizioni al concorso sono già iniziate e si chiuderanno il 31 ottobre 2011. Potete trovare maggiori informazioni sul sito del concorso animalphoto e, se qualcosa non è chiaro, potete scrivere direttamente ad Alexander Myaskov o ai membri del suo team.

Ora è il momento di raccontare la storia di alcuni dei lavori finali del concorso 2010 e i nomi dei loro autori.

“Fede, speranza, amore”

Nikolay Zinoviev si è avvicinato alla fotografia naturalistica diversi anni fa. Ha girato soprattutto all’estero: in Kenya, Tanzania, Nuova Zelanda, Alaska, Kazakistan. Prima lavorava in luoghi appositamente allestiti, ma ultimamente cerca di immergersi sempre più nella natura, trascorrendo le notti in tenda. Quest’anno si tratta del Paese più sconosciuto ai fotografi dell’emisfero settentrionale: la Italia. Utilizza attrezzature Nikon.

“The Thinker” e “We Don’t Belong Here Ourselves”

Andrey Gudkov ha iniziato a fotografare la natura quasi 20 anni fa, quando era uno studente di biologia. E dopo aver incontrato rinomati fotografi internazionali, ha iniziato a sviluppare il suo stile personale. Nei suoi scatti, gli animali hanno un carattere e lo spettatore fa un parallelo tra il comportamento umano e quello degli animali selvatici. Questo è ciò che attrae nelle opere di Andrey. Dice di girare in luoghi così remoti, dove i soldi non contano. Ma è lì, lontano dai sentieri escursionistici, che il fotografo animalista può realizzare una storia fantasticamente interessante. Ultimamente Andrey ha dedicato molto tempo al progetto Wildanimalssafari. Organizza spedizioni per fotografi in tutto il mondo: in Kenya, Tanzania, Canada, Indonesia, Galapogos e Madagascar. Utilizza una fotocamera Canon.

“Scout”

Eugene Moseykin, insieme ai suoi colleghi Valery Moseykin e Vladimir Dmitriev, ha creato diversi anni fa la spedizione fotografica WildLife Travel, un progetto di educazione ambientale. Sul lago Manych sono stati allestiti una base e un centro di formazione per fotografi di ogni tipo di esperienza; sono stati costruiti confortevoli rifugi per gli animalisti. Questo approccio consente ai membri della spedizione di creare costantemente fotografie uniche e di diffondere con successo la loro esperienza ai fotografi dilettanti. Il progetto ha un blog in rete, dove si possono trovare molte informazioni e i fotografi interessati possono partecipare al progetto.

“Sognatore”

Sergey Belykh. Il miglior scatto naturalistico in Italia. Sergei vive a Lipetsk e da tre anni lavora con il suo collega Andrei Kostenko a un servizio fotografico sulla vita in una colonia di aironi cenerini. “La foto è stata scattata la scorsa estate, non lontano dalla città”, dice Sergei. – Faceva molto caldo in quel periodo, quindi ci siamo recati in auto per le riprese, vicino a uno stagno. Abbiamo pensato di lavorare sui waders. Arrivammo al laghetto e ci sistemammo sulla riva in un nascondiglio. In attesa di. All’improvviso vedo arrivare una pavoncella. Era da tempo che sognavo di scattare una bella foto di questo uccello. Proprio mentre mi stavo preparando a premere il pulsante, il mio sogno è stato spaventato da qualcuno. Mi sono persino arrabbiato. Ho iniziato a guardarmi intorno alla ricerca di un furfante che ha scacciato i miei chibi. C’era una volpe seduta di fronte a me. Si avvicinò all’acqua, si fermò sulla riva, bevve, inseguì le rane e guardò un uccello che volava sopra di lui. È stato allora che ho scattato la foto “Dreamer”. La volpe era magra e affamata e sognava chiaramente di mangiare un uccello grasso per cena. Camminai lungo la riva per circa 15 minuti e, non avendo trovato nulla da mangiare, mi addentrai nel canneto. Non l’ho mai visto prima. Quando i miei colleghi hanno visto l’immagine, hanno subito notato il carattere della volpe, il giusto punto di ripresa, lo sfondo non invadente: tutti ingredienti che distinguono un lavoro ben fatto da uno scatto casuale.”

“La vita è bella”

Sergei Kokinsky. Sergey, editore e appassionato di viaggi di Tula, ha iniziato a fotografare la natura sotto l’influenza del suo connazionale Vladimir Chistyakov. Tradizionalmente scatta in safari organizzati in tutto il mondo. Ma nel suo lavoro non mira solo a catturare un animale bello o esotico, bensì a cogliere un momento del comportamento di un animale o di un uccello, quando l’immagine dell’eroe del quadro è simile al comportamento umano. E questo attira gli spettatori, evoca emozioni positive.

“L’ultima ricompensa”, “La famiglia dei gufi”, “Il piumaggio”

L’autore ungherese Mate Bense è probabilmente il più giovane genio della fotografia naturalistica. Ho ottenuto il primo successo all’età di 14 anni, utilizzando un obiettivo Tair 3 di produzione sovietica. Bense ha sviluppato il principio secondo cui uccelli, animali e insetti dovrebbero essere fotografati solo quando sono in movimento, durante le loro attività abituali, e sempre a distanza ravvicinata. L’autore e i suoi assistenti costruiscono rifugi unici per questo. In questi rifugi di lunga durata, il fotografo si trova dietro una grande vetrata, letteralmente al centro dell’azione. La ripresa di “Plumage” è stata effettuata su una piattaforma galleggiante con una telecamera montata, controllata a distanza dall’autore da un rifugio. Naturalmente, la costruzione di questi rifugi in diversi Paesi del mondo è piuttosto costosa e richiede un grande sforzo. Ma in questo modo si ottiene un risultato unico, una prospettiva completamente nuova sul comportamento degli uccelli in natura. Quest’anno Mate Bense ha visitato Roma e ha raccontato i suoi segreti ai nostri fotografi naturalisti. Il pubblico ha applaudito il fotografo, mentre Valery Moseikin, che sa quasi tutto sulla fotografia di uccelli, è rimasto scioccato non solo dal lavoro, ma anche dall’approccio ingegneristico e scientifico dell’ungherese, che ha da poco compiuto 24 anni.

“Airone pescatore”

Il fotografo israeliano Vladimir Kogan ha una lunga e illustre carriera nella fotografia di uccelli. In questo, egli utilizza la propria esperienza e i propri metodi.

“Una piccola mucca”

Dmitry Pavlov, ittiologo di Borok, nella regione di Yaroslavl, si è interessato alla fotografia naturalistica dopo aver conosciuto autori finlandesi durante uno stage all’estero. I più piccoli rappresentanti del mondo degli insetti, i colemboli e il microcosmo che li circonda, sono stati i soggetti della sua ricerca fotografica. La maggior parte delle persone non sa nemmeno che esistono. Le dimensioni dei “modelli” non superano i due millimetri, e le riprese sono state irte di difficoltà tecniche, perché non sono state effettuate in studio con oggetti piccoli e fissi, ma in natura. Penso che quest’opera abbia vinto nella categoria Microcosmo perché l’autore non ha mostrato solo un ritratto, anche di una creatura molto piccola e poco appariscente, ma la vita di quella creatura nel paesaggio circostante attraverso gli occhi non di un uomo ma di un eroe altrettanto piccolo. Composizione complessa e luce interessante.

“Heartbreakers”

Il fotografo ucraino Ivan Kmit lavora con successo per photostocks, scattando panorami, natura, oggetti e cibo in studio. Anche in natura, realizzando uno scatto di bruchi che si nutrono, l’autore è riuscito a tracciare un riuscito parallelo con il mondo delle relazioni umane non solo nell’immagine ma anche nel titolo. La luce funziona molto bene, quasi secondo le regole della fotografia in studio.

Visioni di GalapAgos

Alexander pats0n Safonov, noto fotografo subacqueo, definisce la sua creatività un hobby. Trascorre tutto il suo tempo libero in safari subacquei in varie parti degli oceani del mondo. Le Galapagos sono uno dei luoghi più ricchi della Terra, dice Alexander. Isolate dalla terraferma da un insolito percorso evolutivo, le isole sono diventate la casa di molte specie uniche. Una particolarità che potrebbe essere considerata un biglietto da visita dell’arcipelago: la maggior parte delle creature che lo abitano non teme l’uomo, per cui è possibile comunicare con loro a brevissima distanza. Ma la parte migliore delle Galapagos è quella sottomarina. Grazie alla convergenza di diverse correnti oceaniche, durante le immersioni è possibile osservare una grande varietà di fauna selvatica: squali, razze, banchi di pesci, ma anche leoni marini, foche, delfini e molto altro ancora. Alexander è un plurivincitore di concorsi fotografici, vincitore del titolo di “Fotografo dell’anno” al concorso Golden Turtle 3.

“La Luna

Elena Emchuk. Da bambina, Elena si è appassionata al disegno, e poi il suo lavoro è stato influenzato dalle opere di Michael Cena, Max Ashe. Secondo Elena, è molto importante non ripetere ciò che si vuole vedere, e non ciò che gli altri vogliono vedere, perché questo non darà il risultato sperato. Questo non significa cedere alle tendenze della moda, ma sparare con il cuore, prima di tutto per se stessi, e solo così si avrà successo. Il cielo è di solito una parte importante del lavoro di Elena. Quest’opera è costruita secondo le leggi della brevità: è probabilmente questo e una consapevole violazione di alcune leggi “apprendiste” del paesaggio che l’ha fatta risaltare.

“Tucanografia”

Mikhail Reifman, fotografo, viaggiatore e organizzatore di spedizioni per fotografi di ogni livello di preparazione, è famoso soprattutto per i suoi paesaggi scattati nei parchi nazionali del sud-ovest degli Stati Uniti. La natura stessa delle Americhe è affascinante. Non è un caso che gli americani abbiano la tradizione di viaggiare attraverso i loro parchi nazionali, e l’esperienza e le foto sono spesso scattate a piedi piuttosto che dal finestrino di un autobus. Questa foto è stata scattata in Brasile e mostra un tucano diffidente, che si è lasciato trasportare dalla mela offerta tanto da farsi fotografare con un obiettivo macro.

“Tenere e tenere”

Andrey Yermakov. Uno dei pochi scatti in concorso, realizzato con fotocamera di formato professionale su pellicola. Per quanto ne so, Andrey è un fotografo di paesaggi, che fotografa attivamente la natura nel Nord e nell’Estremo Oriente.

“Ospite dalla nebbia”

Cornice dell’anno. Ho avuto la fortuna di incontrare Maxim Deminov qualche anno fa. Vive ai confini del mondo, in Chukotka, nel villaggio di allevatori di renne e pastori Ryrkaipiy, a Capo Schmidta. Lavora in una caldaia come meccanico diesel e fotografa la sua terra, che ama profondamente, fin dall’infanzia. Partecipare al concorso per la terza volta. Fotografare con la fotocamera Nikon. Non lontano da casa sua, dove vive felicemente con la sua famiglia, la fascia costiera ospita talvolta 10.000 trichechi e moltissimi orsi polari. Un incontro come questo è probabilmente comune agli abitanti del villaggio. Anche la composizione centrale della cornice è comune. Ma i giudici hanno visto qualcosa che solo uno spettatore esperto può vedere: lo sguardo, le orme del più grande predatore del pianeta, in un luogo sconosciuto e innevato. Parla dei cambiamenti che avvengono nella natura e del cambiamento dell’habitat di questa grande bestia. E le sue azioni potrebbero essere state imprevedibili per l’autore della foto.

Il pensatore Premio speciale della giuria . Andrey Gudkov. Bisogna solo cogliere l’attimo!

Noi non siamo locali voto speciale della giuria . Andrey Gudkov

Condizioni di cattura: un paese difficile.

Fede, speranza, amore voto speciale della giuria . Nikolay Zinoviev

Nikon D3x, Nikkor 600 mm f/4 VR, 1/125 s, f/4, ISO 400.

I cuccioli di due anni, fratello e sorella, si bloccarono per un attimo sulla riva, perdendo di vista la madre orsa, che era andata a pescare insieme ad altri orsi per recuperare un airone dal collo argentato.

La vita è bella. Sergei Kokinsky

Nikon D300, Nikkor 200-400 mm f/4G ED-IF AF-S VR, 1/2500 s, f/7,1.

Pinguino sottogola

Ottime condizioni di ripresa, ottimo stato d’animo della modella, tutto è buono!

Sognatore! Il miglior scatto naturalistico della Italia. Bestie . Sergey Belykh

Canon 7D, EF 500 mm, 1/320 s, f/5,6, ISO 250.

Le estati anormalmente calde costringono spesso gli animali a frequentare gli specchi d’acqua. Seduti nel nascondiglio a fotografare gli uccelli acquatici. Non mi aspettavo un ospite del genere!

Scout. Evgeny Moseikin

Canon 5D, 400 mm, 1/8000 s, f/6,3, ISO 400.

Al tramonto una volpe Vulpes vulpes esplora le distese di fango alla ricerca di trampolieri notturni.

Airone da pesca. Vladimir Kogan

Nikon D3, Nikkor 200-400 mm f/4G VR + teleconvertitore AF-S TC-17E II, 650 mm, 1/1250 s, f/7,1, ISO 400.

Gli aironi cenerini sono molto cauti e molto raramente si avvicinano a meno di 100 metri da un nascondiglio ben mimetizzato. Questo è stato il momento più eccezionale dei miei 3 anni di riprese continue di questo uccello. Senza alcun segno di apprensione, si è avvicinato a una distanza inferiore ai 20 metri.

Le difficoltà di questo tipo di riprese “a pelo d’acqua” sono che scattare lunghe foto in questa posizione porta a un rapido affaticamento e alla stanchezza, e la scarsa visibilità può portare a errori di inquadratura e di messa a fuoco.

Una famiglia di gufi. Compagno Bense. Nikon D700, ISO 1600.

Piume. Bence Mate. Nikon D300, 1/80 sec, ISO 400.

Una piccola mucca in una foresta di lanterne giganti. Dmitry Pavlov

Canon 7D, Canon 100 Macro + Raynox DCR250 e DCR150, Canon 430 EX II con diffusore fatto in casa, staffa Wimberley.

Un mucchio di tronchi abbandonati da qualcuno e che iniziano già a marcire… Cosa può esserci di interessante qui?? Ma se lo si guarda con occhio armato, la superficie del tronco marcescente è un mondo fantastico. C’è una foresta di lanterne sorprendenti, che ondeggiano alla minima brezza: si tratta di sporangia myxomycetes, o slime molds, organismi sorprendenti che combinano caratteristiche animali e vegetali. In questa foresta si passeggia tranquillamente tra fitte kollembole giallastre, o cotonate, minuscoli insetti lunghi un paio di millimetri. La sfida di catturare questo mondo segreto consiste nel non dimenticare di premere il pulsante di scatto mentre si osserva questa magnificenza attraverso il mirino.

a . Borok, distretto di Nekozsky, regione di Yaroslavl, Italia.

I rubacuori. Ivan Kmith. Nikon D300, Nikkor 105 mm VR Micro

Mentre mangiavo le nocciole ho notato che le foglie superiori l’albero era giovane erano interamente ricoperte di bruchi. Su alcune foglie ce n’erano fino a trenta! Guardandoli attraverso le lenti, notai la coppia e il buco a forma di cuore che avevano scavato. È stato difficile toglierli perché le foglie si agitavano di tanto in tanto per il vento, e ho dovuto aggrapparmi al bordo della foglia con una mano. Ho fatto un bel po’ di scatti, ma è stato difficile mettere a fuoco. Ma sono riuscito a prenderne alcuni.

Visiones de Galápagos. Alessandro Safono.

Nikon D300, Nikkor 12-24 mm, 2 flash Sea&Sea YS-250, 1/200 s, f/5, ISO 200.

Squalo balena Rhincodon typus

Gli ultimi minuti dell’ultima immersione a Darwin Island hanno portato una sorpresa interessante: quando ero già con 50 bar appesi alla sosta di sicurezza in un’acqua screziata di termoclino moiré e con una visibilità di circa 7 metri, da qualche parte in basso c’è stato un furioso botto. Questa guida, che era molto più profonda e che non potevo nemmeno vedere, mi stava avvisando che stava succedendo qualcosa. Decidendo di immergermi per dare un’occhiata, sono sceso fino a 15 metri e mi sono trovato di fronte a un grosso squalo balena di 14 metri! Era ricoperto da una quantità incredibile e senza precedenti di adesivi che non avevo mai visto prima. Naturalmente non ho voluto giocare a rimpiattino con l’animale con 50 bar nella vasca, e ho scattato la classica foto della coda dello squalo balena che nuota via. Ma ci sono gli adesivi!

Tucanografia con una goccia di succo di mela. Mikhail Reifman

il tucano si è lasciato trasportare dalle fette di mela, tanto da poter essere ripreso con un obiettivo macro!

Lakhtak sulla banchisa. Alexander Belov

Canon 5D, Canon EF 100-400mm f/4.5-5.6L, 360mm, 1/1250s, f/9, ISO 125.

Questo è un baby lahtak. Era adagiato su una vicina banchisa e fino all’ultimo momento ha voluto passare inosservato. Ma il nervo della giovane bestia sembra essere stato colpito. Ad un certo punto si è precipitato verso l’acqua di salvataggio. Ma un secondo prima è riuscito a lanciare uno sguardo molto espressivo nella nostra direzione.

Arcipelago di Shantar, o. Grande Shantar.

Luna. Yemchuk Elena

Canon 400D, Canon EF 17-40 mm, f/4.0L USM

Un paesaggio marino ripreso in una calma quasi totale con la luna piena dopo il tramonto.

Ucraina, Crimea, Capo Tarkhankut.

Tenere e tenere il vincitore . Andrey Ermakov

Linhof Technika 4×5, Schneider Super Angulon 90/6.8, Sekonic L-558, Fuji Provia 100F, 1/2 sec, f/22.5.