Dietro le quinte – Pavel Markin

Pavel Markin – fotografo. In realtà ha avuto un abisso di lavori: ha fatto il sarto, il sarto per signora, il precettore di pionieri per ragazze e ragazzi, l’insegnante di disegno e schizzi per loro, diventando, inaspettatamente, caricatore, magazziniere e cuoco. Se per elencare tutto ciò che Pavel Markin sa fare, si prendono solo quei 5000 segni, nei quali avrei messo la maggior parte del suo destino. Chi mi avrebbe fermato?? Un motivo in più per presentare gli elenchi principali.

Irina CHUDY, rivista Gorod, San Pietroburgo

Per quanto riguarda i fotografi e il loro posto nella società, la fotografia come motore del progresso e tutto il resto, ho una grande quantità di deduzioni teoriche che sono costantemente in movimento. Ero abituato a pensare che per un fotografo ci fossero solo due modi: mostrare ciò che non è stato visto o catturare ciò che è stato visto, per il gusto di essere riconosciuto. Ovvero, sorprendere o ricordare. Nessuna opzione.

Quindi credo che Pavel Markin sia un fotografo, perché dice di aver scattato la sua prima foto all’età di quattro anni. È un record, ho chiesto ai professionisti di San Pietroburgo, tutto è iniziato con dieci anni di ritardo.

La nostra città di Leningrado all’epoca era, come sapete, una città piccola ma spaventosamente ambiziosa. Nel 1975, quando Markin e io ci siamo incontrati nella stessa redazione e ci siamo trovati a dipendere totalmente l’uno dall’altro per il nostro lavoro, lui veniva chiamato fotoreporter e io capo del dipartimento. come dipartimento principale. Fotoreporter suonava più rispettoso, dato che nessuno di noi aveva idea dell’importanza dei paparazzi a livello mondiale.

“I fotografi facevano i servizi in camera”: così si chiamava il lavoro di Pasha al giornale Smena. Oggi mi sembra che la vita dei martiri, orgogliosamente chiamati fotografi, non possa essere compresa da chi non ha vissuto sotto i sovietici. Non lo so, ma non credo che il computer abbia portato ai servizi segreti più cambiamenti di quanti ne abbia portati la produzione di quelli che oggi vengono chiamati media. Volevo chiederle da tempo: qualcuno sa come venivano pubblicate le immagini sui giornali sotto il regime sovietico??

Al mattino, Markin si reca alla fattoria di Stato, non più vicina a Gatchina, chissà. In treno elettrico – solo Baltermants aveva un’auto, e solo a Roma, mentre il suo redattore si recava in redazione al Comitato regionale del Partito CPSU due volte al giorno.

Pavel Mikhailovich arrivò e cercò subito una cabina dove poter sviluppare la pellicola ! stampato ! e spettacolo umido.

per scegliere il migliore in un’angusta cabina di 1,5 x 1,5 metri, onestamente, e a luci rosse, come un blocco di un certo genere ad Amsterdam. Naturalmente, tali condizioni ascetiche hanno insegnato a diversi cittadini sovietici ad accontentarsi di cose diverse: ad esempio, a non cercare luci e ombre esclusive nelle mie carte, per Markin – a cercare di dare il massimo sotto il minimo complessivo di tempo, attrezzature e stipendio.

Bisognava essere Cartier-Bresson per avere fortuna con la fotocamera Markin di quei tempi. I miei colleghi vagavano alla ricerca di un punto di riferimento creativo. In generale credevo e credo ancora che un quadrato nero sia più facile da disegnare che da fotografare, così come è più facile pensare a qualcosa che vederla.

In “Smena”, all’epoca, Pavel Markin imparò dai suoi errori, io da quelli di Markin. Il risultato è, si potrebbe dire, uno standard, ma migliore – un esempio di prima pagina, nella stampa di Leningrado abbastanza importante. Ciò che è stato particolarmente piacevole è che Pavel ha lavorato, come si dice oggi, senza pomposità, senza doppie esposizioni fatte in casa, ma con grande sincerità e sicurezza; e poiché il “sociale” è stato fuori moda fino al 1985, Markin ha imparato, suo malgrado, a girare in modo bello e senza falsi.

Non c’è niente di più sciocco che cercare di trasmettere con le parole non l’impressione, no, ma il soggetto, la composizione dello scatto. Se qualcuno è riuscito a farlo, non sono stato io. Anche se già in quegli anni Markin aveva foto famose, e non in una cerchia ristretta, ma semplicemente tra i lettori.

E ci sono stati sempre più lettori, dato che le autorità democratiche hanno permesso anche ai calciatori di andare dove volevano per conto loro. I fotografi non hanno fatto eccezione. Una nuova vita era appena iniziata, ma il fotografo Markin era pronto a lavorare con una varietà di concetti e atteggiamenti.

Ora arriva l’enumerazione che avevo promesso. Pavel Markin ha lavorato per quasi la metà dei periodici di Pietroburgo e federali. Non sto qui a elencarli: il lungo elenco è disponibile sul sito web. Ma per enumerare almeno alcune delle sue opere pubbliche che, beh, semplicemente come in epoca sovietica sono realizzate in modo assolutamente disinteressato, credo sia necessario.

Onorato Lavoratore della Cultura della Federazione Russa ventiquattro ! da molti anni è a capo del dipartimento di fotogiornalismo dell’Unione dei Giornalisti di San Pietroburgo. E la cosa sorprendente è che io stesso lavoro con almeno due dozzine di diplomati Marka che hanno sicuramente imparato molto da Pavel Mikhailovich. Naturalmente è stato anche presidente della sezione fotografica del Sindacato dei Giornalisti. Nel 1999, con un decreto presidenziale, Pavel Markin è stato insignito dell’Ordine dell’Amicizia per i molti anni di proficuo servizio pubblico. Come si può vedere, non ci sono opere morte nell’oblio.

Se non siete completamente invidiosi, potete leggere l’elenco dei successi personali di Markin: 25 mostre personali, Gran Premio della Penna d’Oro, Porcelain Gentleman, Golden Pelican, ecc.d. Non debole?

Ho diverse foto appuntate sopra la scrivania del mio ufficio, non sono l’unica. Ma sono l’unico ad avere appese le foto della marcia: dello sciopero della fame degli anni Novanta, del servizio fotografico di mio figlio – una manifestazione in piazza Manezhnaya, e i ritratti dei miei personaggi preferiti – il nostro editore e scrittore Bykov. E naturalmente, come ben sapete, ho l’esposizione più bella.

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Come ogni balletto merlezoniano, qualsiasi testo ha almeno due parti. Il secondo è una variante del primo, un dettaglio nel nostro caso. Spero che questo testo sia almeno in qualche modo illustrato, quindi, senza soffermarmi sui meriti artistici dell’opera di Pavel Markin, voglio raccontarvi come sono stati realizzati.

In realtà, tutto ciò che Markin ha fatto dal 1952 al 1991 compreso può essere dimenticato. Penso che l’abbia dimenticato, perché è impossibile afferrare l’immensità, ma è necessario creare una variante – guadagnarsi da vivere per una famiglia numerosa e una casa nel villaggio in un modo nuovo. Ancora oggi è difficile capire come un intero settore, quello della vecchia fotografia, sia riuscito a implodere da un giorno all’altro, ma è successo.

Ciò che già sapeva sullo scorcio della macchina fotografica, sulla composizione e sul colore non poteva andare perduto, e lo acquisì solo grazie all’intuizione. Un momento: quando Markin frequentava l’università, non insegnavano nulla di fotografia, se non Bulla e gli indirizzi e i numeri di telefono del suo studio. Ma è improbabile che questo gli insegni le tecniche digitali e, soprattutto, lo aiuti ad acquisirle. Il ritiro n. 1 è terminato . Ma la porta chiusa a chiave della Zincografia Fontanka non lasciava sperare in un ritorno ai tempi delle macchine fotografiche di Lomov, delle macchine fotografiche di Kiev, degli originali grezzi e dei metodi socialisti di creazione della stampa regionale, che era felice di pubblicare servizi in prima pagina.

A proposito di rapporti. Ritiro due.

Non si sa con quali mezzi, in pieno socialismo, Markin riuscì ad andare all’estero e non in Bulgaria, così semplice e accessibile al cuore slavo, ma in Siria e in Giordania. Non credo che molti ci arrivino ancora oggi. Non si deve pensare che Pavel Mikhailovich abbia dato la sua anima immortale per questo viaggio, perché quando è tornato la sua anima era con lui, ma in qualche modo, all’apogeo della stagnazione Markin si è ritrovato con una macchina fotografica FED nel mezzo del deserto siriano. Non sono molto istruito, quindi non posso supporre cosa Markin abbia visto lì. Ma ho visto cosa ha sparato. Bellezza pazzesca e rovine di qualche antico edificio. E persone, naturalmente, che probabilmente sono vicine a noi ideologicamente, ma non sono molto simili a noi a causa della loro ascendenza nera… Ok, non si tratta di persone, ma di rovine.

Ho paura di ripetermi, ma sotto il socialismo le foto originali venivano ritoccate. Oggi qualsiasi fotografo può usare Photoshop per rifinire un’immagine, ovviamente. In passato, si trattava di un pittore, con pennello, inchiostro, calce e bisturi.

E qui. Ero seduto davanti al reportage di Pasha la cosa era in “Smena” , invidiandolo e grattando pensosamente “Pasha era qui” su una colonna. Scherzo per non essere troppo invidioso. E non appena ha terminato il suo lavoro, viene richiamato. Un fattorino non si accorge dell’artista nel corridoio, prende le foto e le porta nel suo ufficio, a nessuno interessa cosa c’è scritto o disegnato sopra, ma solo la qualità della lastra, i cliché, alla vecchia maniera. Non voglio parlarvi della tecnologia lunga, “la composizione crollerà”, ma in mattinata tutti gli abbonati e i lettori al dettaglio di “Smena” hanno appreso che Markin non solo è un eccellente reporter, ma scrive anche con errori.

Se non siete divertiti, non è ancora finita, continuate a leggere.

Anche nel socialismo sviluppato, dovevi passare da un ufficio all’altro – non avresti avuto un lavoro per il resto della tua vita. Anch’io ho girato tutti i piani di Lenizdat, ma Markin è stato assunto più facilmente di me. Ed ecco che Pavel Mikhailovich si ritrova al quarto piano del settimanale Leningradsky Rabochiy, l’opera prediletta dell’allora padrone della città, il compagno Romanov. E, naturalmente, il reportage siro-giordano non andrà sprecato! Al momento giusto su un argomento internazionale, Markin gira lo stesso servizio, con le stesse colonne, chiede di coprire l’iscrizione commemorativa, chiama più di una volta dai siti, tutti giurano che andrà tutto bene, ma… Al mattino, i lettori di Leningradsky Rabochiy vedono le rovine di Palmira con la stessa iscrizione, anche se l’errore è stato corretto.

Chiedete a Markin delle emozioni, io non posso.

Anche il ritiro 2 è terminato.

Ecco cosa intendo dire?

Dall’avvento del capitalismo, i fotografi si sono fusi: le agenzie si fanno pagare meno, mentre una invia le foto alle redazioni, l’altra conserva gli originali per evitare che vengano rubati, come i fratelli Goncourt. Pavel Markin non si è unito, ritenendo giustamente che in questo modo sia facile perdere qualsiasi espressione non comune. Inoltre, le multinazionali non sono interessate alle storie realizzate quando non esistevano ancora le agenzie, e Markin pensa – giustamente – che siano molto necessarie per la vita di oggi e le sta salvando come può.

Ricordo che mostrò a tutti un’ottima foto di un gruppo di fotoreporter d’altri tempi: sembravano tutti gangster della Chicago degli anni Venti, con cappelli e lunghi soprabiti, con macchine fotografiche in mano, e anche la composizione non era male. Ma è stato tanto tempo fa..

– Pasha! – abbiamo chiesto. – Come è riuscito a fotografare questo? Quanti anni avevi??

– Nove”, ha risposto Markin. – Mio padre mi sollevò tra le braccia.

Come questo.