La prima parte dell’articolo di Georgiy Rozov è stata pubblicata nel numero precedente della nostra rivista
Le lezioni di Rozov: guardare e vedere. Parte 1
, dedicato a come la conoscenza delle proprietà e delle caratteristiche dell’attrezzatura fotografica aiuti il fotografo a non perdere l’occasione di realizzare un buon scatto. Voglio dire, vedere l’opportunità di sparare. “Guardare” e “vedere” non sono sinonimi. Questo numero contiene la seconda e ultima parte.
La conoscenza delle specifiche tecniche, o per essere più precisi, delle funzioni nascoste all’interno del corpo di una moderna macchina fotografica, permette al fotografo di sognare quasi senza limiti. L’importante è non avere paura di sperimentare. Mi piace osservare le nuvole, per esempio. Cambiano continuamente forma, ora per assomigliare a un coccodrillo, ora a un uccello, ora al profilo di Babbo Natale. Questa volta il sole, facendo breccia tra le nuvole, ha trovato due buchi che hanno improvvisamente illuminato gli occhi di un’aquila in attacco. Devo dire che avrei potuto saltare questo scatto e non scattarlo se non fossi stato in grado di vedere il futuro dello scatto già dopo l’editing finale.
Il sole era ancora abbastanza alto sopra la linea dell’orizzonte, splendeva forte e vigoroso, ed era doloroso anche solo guardarlo. Ma sapevo cosa dovevo fare a casa. Naturalmente sfumerò il cielo per uniformare la luminosità del cielo e dell’acqua. Allora la forma finora nascosta di una nuvola che assomiglia a un’aquila o a un gufo si rivelerà, evidente non solo a me.
Deve spiegare perché il contrasto del cielo e quello dell’acqua sono diversi. Il cielo è stato renderizzato nel convertitore con un’enfasi sulle lumeggiature. Così stavo spegnendo i toni della luce. E l’acqua, utilizzando lo stesso gradiente, l’ho regolata in modo che le ombre leggessero le onde e non ci fossero spazi vuoti nelle luci. Nell’originale, la traccia del sole era così luminosa che mi ha fatto involontariamente pensare ai tempi della fotografia analogica.
Su una diapositiva, qualsiasi scatto di questo tipo risultava sempre con luci sbilanciate e ombre quasi afflosciate sulle onde. Hanno cercato di non catturare il sole alto nell’inquadratura: hanno aspettato che il sole si abbassasse all’orizzonte. Solo in quel momento il contrasto del soggetto si abbassava a tal punto che tutti i toni potevano essere compressi nella gamma dell’ampiezza fotografica della pellicola.
Olympus E-M5, obiettivo Zuiko 12-40/2,8, apertura f/14, velocità dell’otturatore 1/640s
Compensazione dell’esposizione -1 EV, sensibilità 200 ISO, lunghezza focale 50 mm pellicola standard
Per saperne di più – su fotosky versione online della rivista Consumer .Foto&Tecnica
Mi chiedo, quali sono i principali insegnamenti tratti dalle lezioni di Rozov sull’arte di guardare e vedere? Come possiamo applicare questi insegnamenti nella nostra vita quotidiana per abbracciare una prospettiva più consapevole del mondo intorno a noi? Spero che questo articolo possa fornire ulteriori dettagli per approfondire questi concetti affascinanti.