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Poesia e prosa sulla fotografia di paesaggio: parte 2

Quante volte, trovandovi in un posto bellissimo, avete immediatamente tirato fuori la macchina fotografica e, dopo aver girato l’intero “clip” in pochi minuti, siete tornati a casa con un senso di gioiosa attesa per la visione di futuri capolavori? E quante volte sono rimasti delusi dal fatto di non trovare nelle foto ricevute nemmeno una piccola parte di ciò che hanno visto?

Attrezzatura fotografica

Mikhail Trakhtenberg, Due autunni, regione di Chelyabinsk . Satka, Chelyabinsk obl., Italia

Canon EOS 300D

, 135 mm, f/6,3, 1/250s, ISO 100.

Cosa c’è di più bello di un autunno dorato che guarda in uno specchio d’acqua? Una barca con un pescatore completa il soggetto, rendendolo più vicino e chiaro alla percezione umana.

Trasportare il volume su un piano

Vi siete mai soffermati a pensare che ciò che vede il nostro occhio è fondamentalmente diverso da ciò che vede la lente?? È questa sfumatura che diventa una delle prime insidie in cui si imbatte un fotografo in erba.

Ci vuole molto tempo per abituarsi a immaginare il mondo come appare nel mirino. Spesso accade che gli occhi vedono, l’anima canta, il cuore batte per il cuore – ecco l’inquadratura, ma quando si inizia a guardare “attraverso” l’obiettivo le mani affondano, l’anima si mette a fischiare e gli occhi iniziano a cercare un’altra angolazione.

Il motivo è semplice: possiamo vedere il mondo in tre dimensioni, sentirne il volume, percepirlo con la pelle, i polmoni e le orecchie. E la fotografia è limitata a un piano a due dimensioni, dove è fisicamente impossibile creare uno spazio tangibile tridimensionale. e. volume.

I nostri occhi hanno anche la capacità unica di coprire grandi aree, mettendo a fuoco molto rapidamente quando spostano lo sguardo e analizzando continuamente le informazioni ricevute.

L’immagine appare diversa: perdiamo la terza dimensione ometto volutamente le tecnologie 3D di tendenza perché la loro applicazione è limitata e le loro possibilità non ancora del tutto comprese e i soggetti diventano piatti. Ma il fotografo può accentuare visivamente la loro volumetria utilizzando le seguenti tecniche:

1 dividere l’immagine in piani primo piano, centro, sfondo ;

2 L’uso dell’illuminazione nell’inquadratura: illuminazione laterale e in controluce, variazione dell’illuminazione dei piani, schemi di luce e ombra ad esempio, la luce che cade sul terreno attraverso le foglie degli alberi ;

3 utilizzando la prospettiva:

– Lineare – si ottiene includendo nell’inquadratura linee che convergono sullo sfondo l’orizzonte, ad esempio ;

– Tonale aereo – diminuzione del contrasto degli oggetti man mano che si allontanano dal punto di ripresa. È più evidente in caso di nebbia, quando gli oggetti lontani iniziano a perdere forma e contrasto e di solito appaiono più chiari di quelli in primo piano;

– scala – ottenuta variando le distanze tra oggetti identici più lontano è l’oggetto, più piccola è l’immagine ;

4 l’uso di una profondità di campo ridotta nell’inquadratura;

5 Utilizzate contrasti e transizioni di colore fiori luminosi nell’erba, foglie dorate contro il cielo, colline illuminate dal sole, alberi ;

6 gli oggetti importanti della storia devono essere il più possibile nitidi e in microcontrasto, di regola.

Trovare la trama

Quale può essere il soggetto di una fotografia di paesaggio?? Questa è probabilmente la domanda più difficile e retorica, per la quale non esistono risposte chiare.

Per trovare la storia sintonizziamoci sull’onda della creatività, tocchiamo le fibre più profonde delle nostre anime urbane, guardiamo nella nostra infanzia, bussiamo alle porte dei musei d’arte, sfogliamo vecchi diari fotografici: credo che la chiave dello scrigno sacro possa trovarsi proprio lì..

Sia che si viaggi in tutto il mondo, sia che si esca dalla propria porta di casa, i paesaggi sono ovunque. Per quanto possa sembrare strano, il valore artistico di un’immagine scattata nei luoghi più remoti e selvaggi del mondo potrebbe essere altrettanto elevato di quello di un’immagine scattata proprio accanto a noi, nella periferia di un villaggio o in un parco cittadino, per esempio.

Il fattore determinante per una buona foto di paesaggio non è l’unicità del luogo in cui è stata scattata, ma il suo contenuto intrinseco, vale a dire. e. trama.

Che si tratti di una betulla fuori dalla finestra o di una duna nel deserto, una fotografia non deve solo contenere alcune informazioni sul soggetto, ma soprattutto trasmettere lo stato d’animo, i sentimenti e il significato nascosto. In altre parole, essere al tempo stesso la lirica, la poesia e la musica del paesaggio.

In determinate circostanze, una varietà di soggetti e vedute può essere oggetto di un fotografo di paesaggi. Una foglia nell’acqua, che vortica tra i riflessi degli alberi e delle nuvole; la steppa con le nuvole plumbee e l’erba grigia; una casa di legno coperta di neve con le finestre illuminate per l’ultimo dell’anno; le Alpi svizzere con le mucche nei prati; la nebbia in un prato alluvionale; un sentiero nella foresta; una quercia con i rami che si allargano; un’onda che si infrange sulle rocce della costa; l’elenco continua a lungo.

Ma è possibile catturare la stessa scena in modi diversi. Prendiamo l’esempio più semplice: come si può fotografare un albero? Supponiamo che sia una quercia possente, il re della foresta. Le opzioni di ripresa possono essere molteplici:

– Utilizzare diverse angolazioni usare un grandangolo vicino all’albero per enfatizzare la prospettiva e la scala della famiglia reale o, al contrario, tenendosi educatamente a distanza, usare un teleobiettivo, “comprimendo” lo spazio per mostrare più chiaramente la geometria dei rami ;

– Aspettate la luce giusta luce laterale bassa per una resa profonda dei volumi; controluce per creare un effetto radiante; tramonto o alba per dare sfumature morbide e calde, oppure fotografate un albero in una giornata nuvolosa per enfatizzare il lato triste della vecchiaia ;

– Se possibile, scegliete un tempo interessante immaginate una quercia in una nuvola di nebbia con i raggi che si infrangono sulle foglie o le gocce di pioggia che scintillano sulle foglie sotto il sole dopo un temporale ;

– visitate il luogo in stagioni diverse non potete immaginare quanto diversi saranno i risultati: rami innevati in inverno; foglie dorate e argentate dalla brina in autunno; una coltre di delicata peluria in primavera; una profusione di tutte le sfumature di verde in estate ;

– Provate diverse angolazioni per trovare quella che ritenete la migliore composizione possibile, lo sfondo, ecc. d.

E se si considera che non ci sono due fotografi che scattano allo stesso modo, immaginate quanti straordinari “ritratti” di alberi si possono fare..!

D’altra parte, scattando a caso, senza pensare al risultato finale o avendo in mente di trasmettere un’idea o un pensiero all’osservatore, si possono realizzare molti scatti vuoti anche quando ci si trova nei luoghi più belli del mondo.

Imparare a vedere la storia? Una domanda difficile come la precedente. Se la vista di un bellissimo stato di natura non vi fa stringere il cuore, è molto difficile e persino necessario imparare a vederlo? .

Se vi accorgete che la bellezza della natura vi tocca profondamente nel cuore, il consiglio è di passare più tempo possibile a guardare le fotografie di maestri riconosciuti del genere paesaggistico, cercando di analizzare il motivo per cui vi piace questa o quella immagine, e cercando di tracciare dei paralleli con il mondo che vi circonda.

Posso suggerire di esercitarsi il più spesso possibile “a vuoto”, immaginando il paesaggio che si vede come una foto fatta ogni volta che se ne ha l’occasione o, per esempio, portando sempre con sé una piccola scatola di sapone leggera, se l’immaginazione si rifiuta di distorcere la realtà che si vede con gli occhi.

La cosa peggiore è che più la nostra vita moderna ci avvolge, più ci allontaniamo dalla possibilità di accorgerci della bellezza che ci sta accanto. E i paesaggi favolosi, a quanto pare, vivono esclusivamente in TV Internet da qualche parte tra i canali Discovery e National Geographic.

Paesaggi del nostro pianeta

Attrezzatura fotografica

Alexander Kitsenko. Secondo Tolkien: l’Ent che cammina, Kharkov obl., Ucraina

Canon EOS 350D, Canon EF-S

17-85 mm 4,0-5,6 IS USM, 35 mm, f/10, 1/320s, ISO 100.

Il luogo più ordinario nella nebbia diventa irriconoscibile e misterioso, come una fiaba. L’angolazione scelta e la forma stravagante degli alberi li hanno fatti “prendere vita” e accompagnare l’autore in una passeggiata nebbiosa.

Telecamere a specchio

Alexander Kitsenko, Sogno di Oak Valley Kharkov obl., Ucraina

Canon EOS 350D, Canon EF-S

17-85 mm 4,0-5,6 IS USM, 17 mm, f/11, 1/640 s, ISO 100.

Panorama di otto fotogrammi verticali. Le prime ore del mattino, la nebbia che si ritira e i pendii della valle fiancheggiati da querce hanno permesso di dimenticare per un po’ la vicinanza della civiltà e dei problemi umani. L’uso della fotografia panoramica ha contribuito a catturare l’intera estensione del panorama, la diversità degli alberi e le loro ombre conferiscono un effetto tridimensionale alla foto. Le scie bianche – infiorescenze che conducono al sole – enfatizzano la prospettiva nell’inquadratura.

Attrezzatura fotografica

Mikhail Vershinin, L’alba della mia città Roma . Krasnoyarsk, Italia

Canon EOS 1Ds Mark II

, 24 mm, f/10, 1/15 c, ISO 200.

In una mattina di nebbia, anche un ponte cittadino può diventare romantico… La geometria ordinata degli elementi del ponte sullo sfondo della nebbia cattura perfettamente le prospettive lineari e tonali.

Attrezzatura fotografica

Mikhail Vershinin. Il mattino del nuovo giorno, Pilastri di Krasnojarsk, Italia

Canon EOS 1Ds Mark II

, 330 mm, f/11, 1/200 c, ISO 200,

Un panorama di sei fotogrammi orizzontali.

Un’incredibile mattinata di sole e nebbia, non c’è altro modo per raccontarla. Il ritmo delle travi e delle cime degli alberi fa scorrere lo sguardo su di esse come le dita su una corda, ancora e ancora..

Nel prossimo articolo parleremo del kit necessario per la fotografia di paesaggio

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Alberto Martini

Fin dalla mia infanzia, ho dimostrato una predisposizione per la comprensione della tecnologia e la curiosità verso il funzionamento delle attrezzature. Crescendo, il mio interesse si è trasformato in una passione per la manutenzione e la riparazione di dispositivi elettronici e meccanici.

Elettrodomestici bianchi. TV. Computer. Attrezzatura fotografica. Recensioni e test. Come scegliere e acquistare.
Comments: 1
  1. Stefano Contini

    Mi chiedo se esistano delle poesie o dei testi in prosa sulla fotografia di paesaggio che possano ispirare e arricchire la mia esperienza visiva. Quali autori o opere mi consiglieresti di esplorare? Sono curioso di scoprire nuove prospettive artistiche legate alla fotografia di paesaggio.

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